Reseña de la película Gran Turismo: un ejercicio de marketing lleno de drama artificial.

PlayStation Productions presenta una película surrealista y estancada, llena de trucos incómodos

Introducción: PlayStation Productions lanzó recientemente una película basada en el juego Gran Turismo. Sin embargo, esta adaptación cinematográfica no logró capturar la esencia del juego y tiene muchas inconsistencias. En este artículo, veremos las fortalezas y debilidades de esta extraña película, mientras destacamos las cosas clave que no funcionaron.

Una apertura extraña y confusa.

Al comienzo de Gran Turismo, nuestro héroe, un joven llamado Jann Mardenborough (Archie Madekwe), recibe un paquete. Está claro que lo que hay en la caja es de importancia sagrada, ya que se arrodilla para abrirla ¿Habría pedido una reliquia sagrada? ¿Un fragmento de la Vera Cruz, tal vez? Pero la revelación es bastante decepcionante: es un volante. No es un volante real, por supuesto, sino una versión de plástico que conectas a una consola para jugar un juego de carreras. Para Jann, distinguir entre lo virtual y lo real sería un error imperdonable.

La extraña mezcla entre juego y realidad

Esta confusión entre juego y realidad también la encontramos en Kazunori Yamauchi, el diseñador de los juegos de Gran Turismo en los que se basa esta extraña película. En una fiesta, Jann se sienta en un rincón, oscuro y melancólico, frente a su teléfono, viendo videos de Gran Turismo 7. Una joven, Audrey (Maeve Courtier-Lilley), se acerca y le pide información sobre el juego, a lo que responde. responde: “Técnicamente no es un juego, es un simulador de carreras. »

Este primer ejemplo muestra que la película no logra cautivar a los espectadores. De hecho, en la vida real, sentarse en un rincón mirando tu teléfono no es una táctica efectiva para hacer amigos en una fiesta. Además, si alguien me hablara de videojuegos, corregirlos en los detalles de la distinción entre simulación y juego de arcade ciertamente no sería seguido por una invitación para enviarles un mensaje privado, como lo hace Audrey. Pero bueno, Gran Turismo sigue siendo un juego, excepto que ahora, gracias al director Neill Blomkamp y los guionistas Jason Hall y Zach Baylin, es una película. Bueno, técnicamente no es realmente una película, es más un simulador de películas.

Diferencias cada vez más sorprendentes

A medida que avanza la película, nos enfrentamos a una serie de elementos extraños que se supone que despiertan el entusiasmo de los espectadores informados. Durante las carreras, los elementos de la interfaz de usuario son visibles: líneas de puntos que indican las trayectorias ideales en los giros, etiquetas sobre el automóvil de Jann que nos indican su posición y, en algunas ocasiones, la cámara se coloca detrás del escape de su automóvil, de acuerdo con el ángulo en el que lo vemos. encontrar en los juegos. Es una reminiscencia del momento incómodo en la película Doom de 2005, donde vemos un breve momento de violencia en primera persona, destinado a hacer sonreír a los internos. En una escena, Jann, después de escabullirse a una fiesta, es arrestado por la policía y decide eludirlos usando sus habilidades aprendidas en el juego. Cuando evade hábilmente la persecución, aparece una insignia de felicitación en la pantalla: “POLICE ESCAPE”. Parece que mientras hacía el proyecto, Blomkamp obviamente se divirtió jugando Burnout.

Pero a la película le falta algo fundamental: una historia apasionante. Los personajes siguen caminos predecibles y se esperan giros dramáticos. El director y los escritores planificaron cada giro y obstáculo con anticipación. Nos encontramos pues con los clichés de siempre: el rival feo, el choque, la crisis de confianza, la victoria in extremis. Sin embargo, algunos planos logran salvar la película. La primera es la del padre que no cree en la pasión de su hijo. Interpretado por Djimon Hounsou, Steven Mardenborough es una figura creíble marcada por la tristeza. Lleva a su hijo a su trabajo en un depósito de ferrocarril para asustarlo y evitar que se desvíe del camino. “Ahí es donde terminas cuando no tienes un plan”, le dice, frustrando las esperanzas de Dovetail Games, que probablemente nunca podrá llevar su juego Train Sim World a la pantalla grande.

El segundo cliché es el del mentor atormentado por remordimientos y que espera encontrar la redención. Se trata de Jack Salter (David Harbour), contratado por Nissan para entrenar, fortalecer, mejorar y, si es necesario, impulsar a los jóvenes aspirantes a pilotos. En un momento, uno de los estudiantes se desploma al costado de la carretera después de dar varias vueltas y vomita sobre el césped impecablemente recortado. Salter luego le grita, a través de un megáfono: “Vomitaste en mi césped”. Harbour es perfecto para el papel, ya que comenzó su carrera de manera convincente interpretando personajes sensibles, pero luego saltó a la fama a través de Stranger Things interpretando a un padre gruñón. En Gran Turismo, su escepticismo hacia GT Academy es una bocanada de aire fresco. Pone fin a las exageraciones de Danny y lo mira fijamente mientras este último le dice: “Mira esto desde una perspectiva de marketing superior”. Se siente como si estuviera luchando contra la película, tratando de mantenerse en una marcha más baja para frenar su inevitable impulso.

Una conclusión decepcionante a pesar de algunos aspectos positivos.

Al final, la tarea resulta demasiado difícil para él. Jann debe conseguir una gran victoria, conquistar el corazón de la niña, derrotar a su despiadado rival, Nicholas Capa, que conduce un Lamborghini dorado empapado con el patrocinio de Moët & Chandon, convencer a su padre y vendernos el poder de los sueños gracias a Gran Turismo (disponible ahora en PlayStation 5). Al final, incluso recibimos un extracto de “Dios moviéndose sobre la faz de las aguas” de Moby. Seamos serios, la última vez que escuchamos esta canción fue en Heat, cuando Robert De Niro estaba desplomado cerca de una terminal en el aeropuerto LAX, luego de ser herido por Al Pacino. Aquí, en un contexto mucho menos intenso, uno no puede evitar sentir vergüenza.

Sin embargo, el viaje de Jann al primer puesto no carece del todo de mérito. Saludamos el trabajo del director de fotografía, Jacques Jouffret, por sus magníficos primeros planos de tejidos, hebillas y pistones. Y esta gran toma desde el alerón delantero, mientras cae la noche sobre Le Mans y la cámara se precipita a través de una lluvia de faros. Es la misma atención minuciosa que los juegos de Gran Turismo prestan a los detalles de su tema. En 2014, Sony lanzó un documental llamado KAZ: Pushing The Virtual Divide, en el que vemos al humilde creador de la serie en Willow Springs, agachado y admirando la luz de California que lo ayuda a capturar la textura del asfalto. Tal desafío le esperaba a Blomkamp: no solo hacer una película a partir de un juego, sino también dominar la mirada y la autoría de un maestro en un medio sin limitaciones de tiempo ni necesidad de dramatismo artificial, que logró crear un juego a partir de algo. real. Como dice Salter: “Sabes que si chocas aquí, no puedes reiniciar, ¿verdad? ” Daño.

Conclusión: La película Gran Turismo, producida por PlayStation Productions, intenta convertir un videojuego en una película, pero fracasa por sus inconsistencias y su extraña mezcla entre lo virtual y lo real. A pesar de algunos aspectos visuales exitosos, la película no ofrece una historia apasionante y utiliza clichés predecibles en un intento por cautivar al público. En última instancia, esta adaptación cinematográfica no logra recrear la magia del juego y deja a los espectadores con ganas de más.

Fuente: www.eurogamer.net