Hoa lleva sus inspiraciones Ghibli en su diminuta manga moteada por la luz del sol

Los juegos con vibraciones de Ghibli son cada vez más frecuentes en estos días, pero hasta ahora, lo más cerca que he estado de sentirme como un protagonista de Ghibli flotando en un campo de hierba veraniego ha sido con Hoa, un nuevo juego de plataformas del estudio vietnamita Skrollcat.

La inspiración de Hoa es clara en el momento en que comienza el juego, con un pequeño protagonista flotando soñadoramente hacia una isla en una sola hoja antes de comenzar a explorar sin palabras. Sin exposición, el titular Hoa comienza a explorar un mundo de luz solar filtrada a través de verdes y suaves amigos de insectos, flores y enredaderas colgantes, sistemas de cuevas brillantes y una belleza suave y natural. Todo está hecho en un estilo pintado a mano que claramente asiente con la cabeza a sus inspiraciones animadas, y subrayado por una banda sonora tierna y totalmente orquestada que, sí, escucha directamente las vibraciones musicales de Joe Hisaishi.

Los creadores Son Tung Cao y Son Tra Le me cuentan cómo Hoa se inspiró en sus propias experiencias personales juntos. Los dos se conocieron en 2017 en la Universidad Tecnológica Nanyang de Singapur, donde Son Tung trabajaba en el laboratorio de juegos de la universidad y Son Tra estaba terminando sus estudios de animación.

En ese momento, Son Tung ya era un apasionado de los hermosos juegos de plataformas. Inspirado por gente como Trine y Limbo, se acercó a Son Tra con una idea simple: una niña y un estrecho vínculo con la naturaleza. Son Tra empezó a dibujar.

Después de una serie de conceptos de niñas con pequeñas hojas en la cabeza, finalmente llegaron al diseño del personaje Hoa y comenzaron a expandir su exploración al mundo en el que ella podría vivir y las criaturas que podrían habitarlo. Afortunadamente, la inspiración no estaba lejos, los dos estaban rodeados en todo momento por la naturaleza.

«Hoa y su viaje reflejan la experiencia y la vida que hemos estado viviendo, especialmente durante nuestro tiempo en Singapur», dice Son Tung. «La universidad en la que estudiamos y trabajamos está en medio de un bosque, así que teníamos árboles y naturaleza en todas partes. Cada mañana, cuando íbamos a la escuela, se veían muchos animales corriendo. Pasamos mucho tiempo en la naturaleza. allí … sacar nuestro cuaderno de bocetos afuera y mirar los árboles, hacer bocetos y respirar el aire fresco. El juego consiste en dar un paseo por el bosque, disfrutar del ambiente, ser muy despreocupado, relajado y divertido «.

Y así como el entorno y el mundo de Hoa se inspiraron en los suyos, Son Tung y Son Tra me dicen que su personaje y los temas del juego se inspiraron en la naturaleza amable y cariñosa de cada uno.

Mientras hablamos, Son Tra felicita a su colega: «Tung es muy cariñoso, siempre es positivo y tolerante y hace que los demás se sientan bien».

Pero Son Tung tiene una historia específica que le gusta contar y que cree que en última instancia influyó en el tono de Hoa, una que cree recordará por el resto de su vida.

«No mucho después de conocerme [Son Tra] por primera vez, estábamos caminando por la escuela «, dice.» Y en nuestra escuela hay muchos caracoles arrastrándose por el camino, y la gente simplemente los pisa porque no prestan atención. Entonces, Tra, cuando caminábamos, vio un caracol, trató de levantarlo y ponerlo en la hierba al borde de la carretera para que no lo pisaran. Y esto no sucedió solo una vez, sino que cada vez que veía un caracol, lo hacía. Y me di cuenta de que es una persona muy cariñosa. Cuando creamos los personajes [in Hoa], todos esos recuerdos los vertimos inconscientemente «.

Son Tra agrega: «Es por eso que Hoa también tiene mucho que ver con las pequeñas cosas. Apreciar las pequeñas cosas, ser observador y ser cariñoso».

Para Son Tra y Son Tung, Hoa ha sido un desafío, uno agradable, pero un desafío de todos modos. Es su primer juego juntos como Skrollcat, y como señala Son Tung, los estudios de animación que inspiraron el juego cuentan con autores que tienen 20, 30 años de experiencia. Los dos no solo estaban tratando de recrear los temas de películas como Mi vecino Totoro y La princesa Mononoke, también querían los sentimientos que esos mundos transmitían visualmente. Pero para hacer eso, tuvieron que aprender a recrear el estilo artístico en solo unos meses de estudio y práctica cuidadosos. Fue difícil, dice Son Tung, pero siente que han logrado una apariencia de la que pueden estar orgullosos.

«Hoa es nuestra primera aventura», continúa. «Como Hoa, decidimos entrar en algo que realmente no sabíamos muy claramente. Pero es porque no sabíamos muchas cosas al respecto, tuvimos el coraje de ir, hacerlo y encontrar una solución a lo largo de el camino. Hemos tenido mucha suerte de tener muchos amigos, amigos cuidadosos, amables y gentiles, que nos apoyarán y nos guiarán en el camino «.

Hoa es un viaje muy breve, no mucho más largo que las películas que lo inspiraron, con un mensaje de armonía con la naturaleza y, como subraya Son Tung, la «alegría del puro descubrimiento». Los dos quieren volver a evocar la sensación de ser un niño, experimentando el mundo con curiosidad y ojos frescos. Flotando en la espalda de una mariquita o caminando de puntillas a lo largo de una telaraña con los pequeños y lindos pies del protagonista, al menos lo han logrado para mí (y, al parecer, para nuestro revisor.)

Rebekah Valentine es reportera de noticias de IGN. Puedes encontrarla en Twitter @Patovalentino.