Entrevista con el cosplayer de ‘League of Legends’ Yaya Han sobre asociaciones y cultura – DragonCon 2023.

Entrevista exclusiva: Yaya Han habla sobre sus prácticas comerciales y brinda consejos a la comunidad de cosplay en esta entrevista de DragonCon 2023. Asistí a DragonCon este año y tuve la oportunidad de hablar con voces influyentes de la comunidad de cosplay. Queríamos profundizar en conversaciones serias sobre el arte y la industria y estábamos emocionados de entrevistar a Yaya Han. He seguido con entusiasmo el trabajo de Yaya Han durante décadas y siempre la he considerado una fuente de inspiración. Yaya Han es una gran empresaria y una artista increíble. Su inversión de tiempo y energía en el cosplay ha dado sus frutos con numerosas asociaciones industriales, apariciones en televisión, libros y una serie continua de eventos y apariciones. Es raro tener la oportunidad de entrevistar a un artista destacado, ¡DragonCon 2023 fue un regalo! Recientemente publicamos nuestro primer y segundo artículo de esta serie y seguimos presentando su trabajo. Así que nos sentamos con Yaya Han para hablar sobre la industria del cosplay. Yaya Han nos dio 20 minutos en DragonCon 2023. A lo largo de la entrevista, Yaya fue amable, elocuente y reflexiva en cada una de sus respuestas. Era feroz en su deseo de proteger a otros artistas. Ella allanó el camino para que estas colaboraciones y eventos fueran más manejables para futuros cosplayers. Yaya Han realmente demuestra que el crecimiento de la comunidad está en el centro de su visión, luchando constantemente por estándares más altos y un mejor trato. Por eso la llamamos la Reina de los Cosplayers. Esto es lo que ella dijo al respecto. Yaya Han, ¿cómo decides con qué empresas asociarte y cuáles rechazar? « J’ai appris en faisant différentes collaborations que sauf si c’est une propriété et un personnage qui m’intéressent particulièrement, et sauf si j’ai déjà envie de cosplayer ce personnage, il n’y a aucune raison pour moi de le hacer. Hice disfraces a los que personalmente no tenía apego y lo hice sólo porque me ofrecieron dinero. Pensé que estas eran oportunidades. Pero luego no hice nada con el disfraz una vez que terminó la colaboración. Y yo dije: “No tengo ganas de volver a interpretar a este personaje”. » Y no me divertí mucho haciendo el disfraz porque cuando haces algo para una empresa o para un editor de videojuegos, estás sujeto a un acuerdo de confidencialidad. Debes trabajar sin compartir tu progreso. No puedes decirle a la gente en qué estás trabajando. Técnicamente ni siquiera puedes mostrar el progreso a tus amigos. Para mí, el cosplay es una actividad muy social. Si no puedo compartir en qué estoy trabajando ni recibir comentarios, entonces estoy solo jugando en un agujero de privacidad. Es realmente muy solitario. Así que sólo estoy dispuesto a hacerlo si es un personaje que realmente me importa. Ya no acepto esos trabajos. » ¡Cuéntanos más sobre tu colaboración con Capcom para el personaje de Chun Li en Mortal Kombat VI! “Es un proyecto que realmente te motiva. Para aquellos de nosotros que somos fanáticos de los personajes disfrazados, es la forma definitiva de validación. Cuando la empresa nos reconoce y quiere que interpretemos a ese personaje, ese es el pináculo del logro para los cosplayers. Sólo quieres convertirte en el personaje y ahora tienes la oportunidad. Suscríbete a nuestro boletín ! Reciba noticias sobre juegos de mesa, juegos de rol y cultura pop directamente en su bandeja de entrada. La sociedad dice, tú, ahora eres este personaje. Y es realmente genial. Al mismo tiempo, muchos cosplayers trabajan muy duro y probablemente no tengan suficiente dinero para hacer realidad los proyectos de sus sueños. Así que siempre hay un yin y un yang. Siempre hay un aspecto positivo y también algunos aspectos negativos en cada nuevo desarrollo. Creo que necesitamos más tiempo. Necesitamos que los cosplayers encuentren poco a poco lo que necesitan para trabajar con estas empresas. A medida que más cosplayers comiencen a colaborar con marcas para crear productos, habrá más desafíos iniciales. Esperemos también grandes logros. » ¿Qué efecto ha tenido la pandemia en la comunidad del cosplay? ¿Sobre tu cultura? “Creo que siempre podemos mejorar como comunidad. Creo que realmente hemos mejorado en los últimos años. La pandemia también ha sido un catalizador para crear conciencia sobre cuestiones de racismo y microagresiones contra diferentes grupos. Lo que ella hizo por mí fue hacerme querer recuperar mi herencia asiática. » ¿Cuéntenos más sobre su origen cultural? “Como crecí en Alemania, a veces me siento un poco perdido porque mi personalidad se formó allí. Durante mucho tiempo, me distancié de mi herencia asiática y me vi como, ya sabes, sí, soy alemán. Por eso siempre me comunico mucho y siempre llego a tiempo, o incluso temprano. Y bromeo sobre eso. Pero luego, durante la pandemia, cuando ocurrían todos los actos de odio contra los asiáticos, realmente me hizo querer estar más en sintonía con mi propia herencia china. Entonces comencé a vestirme como Hanfu. Empecé a hacer disfraces a partir de novelas chinas y Donghuas. Incluso hice un patrón de Hanfu en McCall’s. Porque quiero estar orgulloso de venir de un país que tiene 5.000 años. » ¿Qué puedes decir sobre la intolerancia y la negatividad en la comunidad? “En general, creo que la comunidad debe estar más atenta a cualquier tipo de intolerancia que esté ocurriendo. Aunque el país actualmente tiene muchos problemas, la cultura y el patrimonio son muy valiosos. La gente puede verme de cierta manera porque soy una mujer asiática. Hay microagresiones en mi contra. Espero que otros cosplayers, cosplayers de color, cosplayers negros, cosplayers morenos… que puedan estar orgullosos de su origen y de su singularidad. » ¿Qué consejo tienes para crear conciencia sobre las fronteras culturales? “Esto debe abordarse con cautela. No se puede simplemente descartar a las personas porque dijeron algo mal porque en realidad es posible que no sepan que estaba mal. En mi libro, tengo un capítulo completo sobre el racismo y el blackface, donde hablo de por qué la gente podría hacerlo. No simplemente decir: “esto está mal, no deberías hacerlo”. Quería explicar por qué alguien podría decidir hacer esto para celebrar a un personaje. Espero que a través de la educación, hablando entre nosotros de manera diplomática y paciente, podamos educar más a la gente y llegar a un punto en el que haya una comprensión universal. Deja que todos se sientan más cómodos haciendo cosplay como quieran. Creo que este es un problema continuo. Y de vez en cuando nos vemos frenados porque algo vuelve a suceder. Alguien hace algo en Europa del Este o Asia porque simplemente tiene una comprensión cultural diferente de las cosas. Sólo decimos, está bien, hablemos de ello otra vez, pero seamos pacientes unos con otros. » ¿Pensamientos finales sobre cómo fomentar el crecimiento y la diversidad? Todo es parte de nuestra comunidad. Creo que escribí en mi libro que a pesar de todos los problemas presentes en el cosplay, todavía vale la pena hacerlo. Hay tantos…

Fuente: www.bing.com